1
00:00:00,400 --> 00:00:04,000
在创作的最开始 导演会先写电影剧本

2
00:00:04,300 --> 00:00:09,000
其是由一系列电影中不同场景的铅笔素描组成

3
00:00:09,600 --> 00:00:14,200
这些图画用作“living painting”(应该是后续玻璃上作画)的略图

4
00:00:14,400 --> 00:00:20,600
(玻璃上作画)这种方式被Petrov认为是作者电影的一种理想媒介

5
00:00:21,100 --> 00:00:24,100
那么 这种独特方法的显着特征是什么？

6
00:00:24,600 --> 00:00:31,000
<i>春之觉醒</i> 中的每一帧和上述的四部电影一样都是在玻璃上画的

7
00:00:31,600 --> 00:00:35,300
仅在最后修饰时才需要刷子

8
00:00:35,800 --> 00:00:40,800
使用允许光线通过的慢干油漆

9
00:00:41,800 --> 00:00:46,400
玻璃面板有两层

10
00:00:46,400 --> 00:00:49,500
第一层用于背景 第二层用于角色

11
00:00:50,110 --> 00:00:53,310
然后每个场景都被逐帧拍摄

12
00:00:53,410 --> 00:00:57,110
以前用胶片相机，现在用数码相机

13
00:00:57,910 --> 00:01:02,510
当电影或静止图像以每秒 24 帧的速度投影时

14
00:01:02,810 --> 00:01:07,910
结果是我们观众在屏幕上看到的连续运动

15
00:01:11,710 --> 00:01:14,610
说实在的电脑非常有用

16
00:01:15,010 --> 00:01:19,610
电脑可以减轻你在拍摄电影时始终存在的压力

17
00:01:19,610 --> 00:01:23,410
因为当你拍摄电影时 你不知道场景是否正确

18
00:01:23,410 --> 00:01:29,010
曝光是否正确 动画是否如你所愿...

19
00:01:30,010 --> 00:01:32,310
你只能一两周之后才能看到结果

20
00:01:32,610 --> 00:01:36,300
当胶卷冲印完成并印制正片时 您在剧院观看

21
00:01:36,300 --> 00:01:38,010
认为 “好 它按我的计划完成了”

22
00:01:38,020 --> 00:01:45,220
或者认为  “灾难！哪哪都不行！” 全部返工重做

23
00:01:45,220 --> 00:01:49,020
与往常一样 他与摄影师在2003年开始工作

24
00:01:49,320 --> 00:01:53,920
一年后导演意识到自己的进度落后了

25
00:01:54,520 --> 00:01:58,520
使用现代数字技术需要经验丰富的程序员的帮助，

26
00:01:58,520 --> 00:02:02,020
而作画需要其他画家的帮助

27
00:02:02,320 --> 00:02:06,120
毕竟1秒得画20张画

28
00:02:06,600 --> 00:02:14,520
因此一分钟必须画1200幅画

29
00:02:14,820 --> 00:02:21,320
全长26分钟则约35,000幅画

30
00:02:21,520 --> 00:02:27,420
为了提供帮助 我们召集了我以前工作或学习过的同事

31
00:02:27,520 --> 00:02:33,200
与对动画一无所知但确实想尝试一下的年轻艺术家一起工作

32
00:02:35,010 --> 00:02:39,500
所以他们尝试去做并被电影吸引了 我们形成了一个……

33
00:02:40,000 --> 00:02:44,100
由艺术家 画师 电脑专家 动画师组成的团队

34
00:02:44,400 --> 00:02:50,700
换句话说 这部电影最终在他们的帮助下完成了

35
00:02:51,700 --> 00:02:54,300
Tatyana Pavlovich在文本方面帮了我

36
00:02:54,500 --> 00:03:07,000
我们讨论 排序和选择了短语 她基本上是受邀参加讨论的

37
00:03:07,000 --> 00:03:09,000
一年后 Mikhail Tumelya 来到了这里

38
00:03:09,000 --> 00:03:12,600
我邀请他担任第二导演

39
00:03:12,600 --> 00:03:15,300
他还在剧本方面做了很多

40
00:03:15,300 --> 00:03:20,400
正如他喜欢的那样 我们将每个场景“按照自己的节奏”放置

41
00:03:20,600 --> 00:03:26,900
我们将选择一块素材并预留1-3天

42
00:03:26,910 --> 00:03:33,210
以便播放该素材并使其变得有趣

43
00:03:34,210 --> 00:03:37,610
使其充满活力 或者相反 或者使其有塑性或光滑

44
00:03:39,110 --> 00:03:46,010
只有在这之后我才会继续绘制角色......

45
00:03:46,010 --> 00:03:50,710
或者更确切地说 不是角色而是场景 并将其委派给其他艺术家